民族舞教学中学生创新能力的培养
作者:张晓丽
来源:《音乐时空》2014年第11期
摘要:中国民族文化历史悠久,博大精深。在历史的发展中,中国民族文化有些已经被历史淹没,然而有些经典的民族艺术顽强地生存下来,成为今天中国艺术的经典。中国民间舞就是中国传统艺术文化的典范,在历史文化长河中生生不息地演变,形成今天具有独特风情,意蕴丰富,婀娜多姿的舞蹈风格。近几年,民间舞舞蹈教学不断发展创新,在对民间舞蹈的传承和保护上都取得了一定的进步,但是,民间舞舞蹈教学发展缓慢,教学质量并没有突飞猛进,选择民间舞的人越来越少,很多人会在学期中途就放弃民间舞,这对民间舞的发展非常不利。本文就民间舞到教学现状进行简单分析研究,提出民间舞蹈教学切实可行的改革意见。 关键词:民间舞 教学 现状 改革创新
中国拥有五年前悠久的历史文化,孕育了中国丰富的艺术文化,流淌着无数璀璨的艺术明珠,民间舞就是其中之一,在历史的长河中闪耀着明亮的光芒。中国民间舞来源于人们的劳动。舞蹈动作几乎都是模仿劳动情景,也有些民间舞是用来庆祝节日,庆祝丰收而编排的。不论怎样,民间舞蹈记载了中国人民的生活,记录了不同历史时期中国社会的变化。所以,今天的我们应该将祖先留下的文化保留并传承下去。 一、中国民间舞蹈的艺术魅力 (一)载歌载舞,活泼自由
我国的民间舞蹈大多来自人们的生活、劳动,所以,舞蹈的动作欢快,动作和音乐下调。不仅动作欢快,人们还喜欢边唱边跳,仿佛只有这样才能表达人们心中的喜悦之情。同时,生动的舞蹈动作和歌曲陪夜,简单易懂,易于流传保存。 (二)道具生动,技术高超
民间舞蹈不仅载歌载舞,还会在表演中运用很多道具。比如凤阳花鼓,人们在表演的时候在腰间带一个小鼓,一边跳舞一边敲鼓,节奏鲜明,与欢快的音乐结合非常协调。再比如东北的秧歌,表演者不仅身着鲜艳的衣服,还有猪八戒背媳妇等很多特色表演,人们依赖生动的道具,将传统吸取节目表演的淋漓尽致。 (三)情结生动,形象鲜明
中国的民间舞来自民间,舞蹈描绘的大都是人们的基本生活,在后来的民间舞发展中,也逐渐加入戏曲的成分,将戏曲的故事情节和人物进行简单的改变,就变成形象生动的民间舞蹈。人物扮演形象鲜明,生动活泼,极具观赏性。
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二、我国民间舞教学现状 (一)专业教学
民间舞在专业教学领域中应用不是非常广泛,很多舞蹈学习者都选择民族舞或者芭蕾舞等规格较高的舞蹈。但这并不能说明民间舞不重要,民间舞的教学要求的不是技术,而是地道的民间韵味。但是,目前的民间舞蹈教学中,很多教师注重的是丰富民间舞蹈的种类,并不十分关注民间舞的韵味。很多人在表演的时候只注重表面的模仿,并没有将民间舞劳作的辛苦,丰收的喜悦表现出来。这样的民间舞流于表面,没有真正表现出中国传统民间舞的丰富内涵。 (二)民间教学
民间舞形成于民间,在生活中,不乏有很多表演经验丰富的民间舞艺人。他们名不见经传,只在生活中对爱好民间舞的人们进行简单的教学。一来没有丰富的时间进行比较仔细专业的传授;二来很多人对民间舞仅限于爱好,没有专业的舞蹈基础,相对复杂的民间舞学习起来困难。所以,民间流传的民间舞大都是改变过的比较简单的舞蹈动作。久而久之,真正带有丰富内涵的民间舞就会越来越精简,人们欣赏到的舞蹈也就越来越简单通俗。 三、民族舞教学中如何培养学生的创造能力 (一)完善教材建设
当前,高校民间舞教学中舞蹈教材的建设任务也是极其迫切的。舞蹈教材的单一性不仅贬低了民间舞艺术的教学质量,学生的创造性思维发展也在一定程度上受到了遏制。在众多风格各异的民间舞教材之中,如何将民族特色与地域风情巧妙结合,体现原生态民族舞韵味的同时也不失时代气息,教材的选择必然有着重要的指导价值。具体的教材编写上,规范性的舞蹈素材自然必不可少,然而如今的舞蹈艺术教材在注重民族精神和民族文化的同时也应妥善融入现代教育的内容,体现地区性的教材优势。 (二)更新教学理念
传统教学理念上,认为舞蹈教育旨在培养专业型的结构人才,过分注重教学过程中形体动作的规范性,束缚了学生创造能力的发展。当前形势下,多元化的市场格局决定了民间舞的教学理念也应随之改变,促进学生整体素质的提升。先进的教育理念是成功教育的基础,也是学生创造性思维发展的重要前提。因此,多元化的艺术教育理念成为了民间舞教学的必然走向。无论是理论知识的灌输还是实践技能的指导都应被置于同等重要的地位,指导学生规范外在形态的同时更要注重内在文化涵养的熏陶。 (三)创新教学方法
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民间舞教学中教学方法的多样性和针对性是极为重要的,在传统文化背景下民族民间舞蹈课程教学方法的创新主要表现为以下几点:第一,动态舞蹈教学课程的开设。舞蹈教学的动态化展示增强了民间舞的立体感,细化了整体的知识结构。其中多媒体辅助教学就是动态课程的表现形式之一,通过动态影像将各民族的民间舞蹈艺术和自然人文风光展现在学生面前。第二,在教学过程中渗透必要的民间历史文化背景。从舞蹈形式的内在涵义出发,充分渗透民间舞艺术的历史背景,进而扩展到舞蹈动作的外在形态。第三,实践课程开设的必要性。民间舞中的采风从培养学生的实践能力出发,让学生在切身了解和调研的过程中提升自身对于民间舞艺术的感悟,从而获得最为直接的舞蹈创新体验。 四、结语
中国民间舞是中华民族艺术文化的传承,记载中华几千年的历史文明发展,记录了人们的生活情景,劳动情景和喜悦的心情。在今后的发展中,不管是专业的民间舞蹈教学还是民间的舞蹈教学,都要有教学针对性。尤其是专业民间舞蹈教学,要不断改进教学方法,将中国民间舞发扬光大,吸引更多的人来学习民间舞,将中国优秀的民族艺术传承下去。 参考文献:
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