PROCESSANDTECHNOLOGY刘海仑，张雪松天津300071）（南开大学，摘要：蔚县剪纸的特点是“三分刻，七分染”，它的工艺成就很大一部分是在于色彩的魅力。蔚县剪纸发展到现在共有三位代表性的三人在各自的时期都有独特人物，分别的蔚县剪纸奠基人王老赏、蔚县剪纸的第二代大师周永明和第三代传承人周永明之女周淑英。的创新工艺，形成了独特的风格。本文通过蔚县剪纸的三代大师的作品来研究其工艺创新对于剪纸作品的色彩和造型产生的影响，进而窥探民间艺术的色彩的魅力。关键词：蔚县剪纸；王老赏；周淑英；工艺；色彩中图分类号：J528.1文献标识码：A文章编号：1671-1602（2019）19-0047-021蔚县剪纸概述1.1蔚县剪纸的历史沿革当蔚县最早的剪纸作品产生于明代，形象拙朴。主要用于刺绣时的剪纸为单色，品花样、节庆装饰或婚丧等。作为当时的一种全民性的艺术，其式样和技艺尚未形成自己的特色。后来国外的化学颜料传入中创作出国，蔚县人借鉴年画和皮影的色彩，窗多用透彩色的剪纸。当时北方气候寒冷，光性不好的厚绵纸糊成，导致剪纸贴在上面会遮挡光线。于是蔚县人创造出半透明的的“天皮亮”，天皮亮在云母薄片制成的武强木板窗园矩形块面上画稿设色。清代，色彩花传入蔚县。这种窗花相比“天皮亮”艳丽，蔚县人吸取其色彩特点又尝试用刀子在上面增加缕空效果，由此开创了彩色蔚县缕空剪纸的先河。从道光到光绪年间，花卉剪纸还带有草窗花的痕迹，刀工粗糙，色彩点染仅为有限的几种。图案也较简陋，直到20世纪二三十年代，蔚县窗花经过以王老赏为代表的一大批民间艺人的不断改进和完善,才在构图、造型和色彩上形成自己独特的艺术风格，体现出鲜明的地域特色，蔚具剪纸由此步入成熟期。处理上有了更大的自由，也比剪铰更加细致。蔚县剪纸贴在窗户上，经阳光照射，丝缕分明，毫厘毕现，因此，可以说蔚县窗花还可以说是纸雕艺术。第二个工艺特点是品色点染。蔚县窗花块面为主，线线相断，这样给采用阴刻技法，染色留下许多空间。蔚县剪纸在染色上十分讲究，使用的品色染料非常鲜艳。剪纸贴在窗户上，所以着色要浓重，对比强烈。这样在阳光的照射下可以充分显示其色彩效果。因带有浓郁此，蔚县剪纸五彩缤纷，十分绚丽，给人留下深刻的印象。的民间风味和特色，2王老赏时期工艺对色彩的影响王老赏时期是蔚县剪纸逐渐走向成熟的时期。20世纪20年代蔚县剪纸最著名的剪纸人家是吕家和翟家，吕家专门刻制戏曲人物，翟家则克制花卉。两家染色只用几种只原色进行点染，色彩单调、染色也不均匀，有五种颜色，被称为“五大色”。蔚县人喜爱戏曲，王老赏在这种戏曲文化氛围的熏陶下，开始研究戏曲人物的形象，将剪纸进行，改革。论语中讲“工欲善其事，必先利其器”为了雕刻出更加复杂的花样，王老赏发明了异形刀、针尖刀、螺旋刀等独具匠心的刀具。新刀具可以刻画出更丰富的变化，为上色奠定基础。在颜料的选择上，一定选用上等的品色来进行染色，这样点染出来的剪纸作品色彩纯正鲜亮。品色的特点是染出的颜色具有透以保证色明感，王老赏备用的多个调色杯，彩的纯正。在调色时加入酒来调和，这样在染色时可以使颜色向下扩散，而不向左右晕这样染染，防止颜色之间出现串色的现象，出的剪纸颜色干净分明。王老赏突破了吕翟两家的的用色规律，使用更多的颜色，使色“原色”，彩效果更加丰富。在色相上，基本用这里的“原色”不是指色彩学上的三原色，而是不同色相的纯色。常用的颜色有六七种。多采用红绿两种对比色的在色彩的搭配上，采用搭配，如图1、图2，主要的颜色有七种，为了破开这两种主色过了不同的红绿配色。分紧张感，多用纯黄、桃红、淡蓝等色彩协也巧妙地把颜调，阴刻所留下的白色线条，色间隔开来。王老赏还独创了一套点染的技这是借鉴了蔚县法，增加了过渡色的渲染，刺绣的特点。晕染的部位主要是戏曲人物的晕染采用了中原式的两颊和服饰上的花纹。装饰性晕染法，所谓的“染高不染低”。王老在剪纸、戏曲表赏推动了蔚县剪纸的发展，演和绘画艺术之间搭建了一座桥梁，经过自使蔚县剪纸形己的坚持不懈的钻研再创新，成了明显区别于先辈和其他地区的艺术成就和艺术风格。3周永明时期工艺对色彩的影响周永明继承了王老赏以传神为宗旨的造型艺术传统，是王老赏唯一的嫡传弟走出一条创子。他在继承传统的实践中，新之路，为新时期蔚县剪纸的发展作出卓越贡献。在剪纸的造型方法上，蔚县剪纸艺术走出传统的8cm×10cm规格的束缚，开始根他还创据题材需要自由的决定作品的尺寸。新了新刻刀———螺旋刀、左吃纸刀、右吃纸运用刀、顶吃纸刀、底吃纸刀。尺寸变化后，这些新的工具，周永明可以刻画出不同的线马条，各种复杂的图案，包括人的头发胡须、的鬃毛、猫的绒毛、昆虫的翅膀可以刻画出剪薄如蝉翼的效果。在这样的纹样上上色，纸无论是人物还是花鸟虫鱼都栩栩如生。1.2蔚县剪纸工艺特点蔚县的剪纸艺术的两大特色是“刀刻、点染”。这两个特色造就了蔚县剪纸别具一下面笔者将从这两大特色的格的剪纸风格。传承赓续和发明创新来探析蔚县剪纸的民间艺术魅力。蔚县剪纸的第一个工艺特点是雕刀刻制。与用剪子铰制的剪纸相比对物象的艺术（1996—）河北秦皇岛人，设计学硕士，南开大学,研究方向：色彩应用。作者简介：刘海仑，女，汉族，张雪松（1994—），男，汉族，河北承德人，设计学硕士，南开大学,研究方向：视觉传达。-47-PROCESSANDTECHNOLOGY图1王老赏剪纸作品配色分析图图2王老赏剪纸作品配色分析图图3王老赏和周永明作品配色对比图刻画更加复杂，色彩也就有了更细致的第三代剪纸艺术家周淑英，师从其父周分区，颜色也更加的复杂起来。老赏一张戏永明，是国家级非物质文化遗产蔚县剪纸项曲的剪纸作品有七到八种配色，周永明一张目传承人。周淑英在继承传统剪纸风格的基戏剧脸谱就有十多种颜色。此外，周永明还础上，学习各流派剪纸艺术特点，不断总结、创新了新的染法，他不仅用点染，而且普遍创新、发展，并先后研究出六种点染技法：杂使用了晕染、洗染（他曾称为套染）。例如：戏染法、铺盖法、雾染法、叠染法、泼墨法和混曲人物的头饰上进行晕染，增加了立体感，沌法。如此多的点染技法使蔚县剪纸色彩更人物面部的晕染使人脸增加了色泽，形象气加富有神韵。韵生动、形神兼备。色彩进一步的丰富起来。在周淑英之前，蔚县剪纸的花的颜色在王老赏用色的基础上，周永明使用鲜艳的大都是单一的冷调的紫红色，周淑英开始高彩度色，并且借鉴了河北武强年画和天津将花染成大红色，暖调的朱红色，在她的杨柳青年画的用色。如图3，左边是王老赏的《牡丹》作品中，她调配了一种贵妃色，过去作品，右边是周永明的作品，通过对比王老没有这种色彩，是她研制出来的。这种色彩赏和周永明作品配色的对比发现，周永明作的变化有几十种，在花瓣的深处和边缘的品的的明暗和色度都要比王老赏作品高很颜色明度差别增加，叶子的正面与背面的多。此外，周永明打破之前使用原色调配的色彩对比强烈，这种明暗对比的增强，使剪技法，直接使用间色进行染色，颜色更加的纸的画面效果更加强烈，不只是运用色相丰富多变，色彩搭配多样。的差异来突出烘托气氛。周淑英所以的每4周淑英时期工艺对色彩的一种颜色的明度纯度的变化不可胜数，颜影响色之间变化细腻。周淑英注重作品的视觉舒适度，她增加了诸多间色，不同程度地降-48-低原有传统色的明度和纯度。以周淑英的《生命之树》作品为例，画面中的主色为红色，红色的明度纯度都较高，点缀色黄色的明度纯度很高。其他颜色，绿色，蓝色明度纯度都有一定程度的降低，平衡高纯度明度的红色。这样的画面效果在视觉上更倾向于“和谐”。在画纸的尺寸上，周淑英开始用两米、三米的宣纸进行雕刻。现在，蔚县剪纸不再是贴在窗上的窗花，周淑英对剪纸进行包装装裱，剪纸开始作为艺术品被人购买收藏。蔚县剪纸逐渐向商业化、产业化发展。周淑英是蔚县剪纸走向世界的重要人物，不仅增加了周派剪纸的种类和技法，也对剪纸的形式进行了革命性的创新。5小结蔚县剪纸历经一百多年的历史，依然以它精湛的雕刻工艺与染色技巧被人们喜爱，成为了蔚县地区最有价值意义的代表符号，这都得益于历代的剪纸传承人不断钻研工艺技巧、改进工具材料、创新色彩搭配。对比蔚县三代的大师，周永明创新了新刻刀，改变了剪纸的尺寸，使得剪纸的色彩从王老赏时期的七八种增加到十多种；借鉴其他地区年画的色彩特点，增加了剪纸色彩的纯度，使得颜色更加艳丽活泼；开始增加间色的使用，色彩的层次更多，色彩更具华丽感。周淑英则在周永明的基础上将刀具发展到一百多种；创新了花卉的色彩，且对比更加强烈，使得剪纸更具写实性；借鉴中国画的绘画技巧，开创了六种染色的技法；为剪纸进行装裱。从第一代艺术大师到第三代，蔚县剪纸一直保持着高纯度高明度的色彩特点，色彩浓艳，对比强烈，但又和谐统一。只是现在蔚县剪纸为了迎合现代人的审美，一些辅助色在一定程度上明度纯度降低。使剪纸更加适合当下大众审美需求，装饰当代城市生活。蔚县剪纸因时而变，保持自己的工艺特色又顺应时代潮流，从而使蔚县剪纸具有别具一格、无与伦比的艺术魅力。参考文献:[1]李新威.吴素琴.蔚县剪纸[M].北京：科学出版社，2009.[2]郝晶晶.浅析蔚县剪纸三代传承人作品特征[J].美术教育研究,2018.[3]田永翔.刘建军.中国瑰宝———蔚县窗花[M].北京：中国戏剧出版社，2003.[4]祁卫军.独放异彩的蔚县剪纸[J].美术大观.2008(8).[5]李静.蔚县剪纸的现状调研与保护发展[D].河北：河北师范大学，2010.[6]田永翔.蔚县剪纸的里程碑———蔚县剪纸脸谱[J].大舞台，2010(5).