浅谈传统文化在动画角色中的运用——以动画《哪吒闹海》为例

浅谈传统文化在动画角色中的运用

——以动画《哪吒闹海》为例

随着科学技术的高速发展和人们生活水平的提高，人们对文化的需求逐渐增加。动画作为一种特殊的传播媒介形式，以其特有的视听优势深受观众的喜爱。但是，要在这个动画产业竞争压力如此之大的环境下存活下去，就必须为动画注入新鲜血液，而中国传统文化元素就是动画产业所需要注入的新鲜血液。中国传统文化元素可以让制作出来的动画角色更具文化内涵，让整个动画片更具时代美感。本文分析了传统文化元素在动画角色塑造中的运用，探究在动画制作过程中如何运用中国传统文化元素演绎动画角色。

一、传统水墨元素在动画电影《哪吒闹海》角色中的运用

水墨画是中国画中纯用水墨作画的一种画体，是中国传统美术的精髓和代表，水墨画不仅在作画方面极其讲究，要求也十分烦琐。水墨画仅用水和墨的不同比例调和，就能在画面上呈现不同的浓淡层次，使画面具有独特的墨韵。北宋诗人沈括在《图画歌》中云“江南黄源传巨然，淡墨轻岚为一体”，说的就是中国水墨画中的墨韵。水墨画借助具有民族特色的绘画工具和材料，表现意象和意境，属于中国传统绘画。

20世纪70年代末创作的动画电影《哪吒闹海》就充分运用传统水墨元素，影片具有浪漫瑰丽、清新脱俗的绘画风格，根植于传统文化，以明代神话小说《封神演义》作为原型，极具文化内涵，人物角色丰满鲜活，成为可以从多角度分析的个体而不是单纯的动漫角色。动画影片《哪吒闹海》结合神话小说《封神演义》中众人物的挫折和感情经历，给主人公哪吒赋予了一个新的使命，故事不单单展现了哪吒的成长

杜　梅　王　芳

历程，而是以一个全新的角度来看待哪吒。他不只是一个天真活泼、经历重重磨难的孩子，更是一个敢于和邪势力做斗争，敢于反抗封建礼教的小英雄。

《哪吒闹海》开篇用水墨山水画的形式来奠定整个故事的基调，以红、黄、青、黑、白等浓重鲜明且具有装饰性的颜色作为画面色彩来烘托人物形象。影片主人公哪吒在服饰色彩上运用了大量的红色元素和荷花元素作为装饰，侧面体现出哪吒具有勇敢精神。影片在水墨营造的意境中诠释每个人物的形象特征。例如，东海龙王全身以蓝、绿等冷色调为主，用简约大方的线条来展现其两面三刀、嚣张跋扈的人物形象。这也正是中国绘画和西方绘画在动画电影制作方面的最大不同之处。西方绘画是再现的艺术，着重写实，而中国绘画是表现水墨画的点染勾勒和意境心灵的传达。关于意境，有人评价说，“诗为画中骨，技法之熟，可呈胸臆，画面之外，可留思想”。水墨技法是一种呈现动画效果的方式，是动画制作根植中国传统文化的基石，在影片角色塑造上起到了重要作用。

二、戏曲元素在动画电影《哪吒闹海》中对人物心理的刻画

中国戏曲主要由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成，是一种历史悠久的综合舞台艺术形式，从先秦开始萌芽，历经长期发展才逐渐形成完整的戏曲表演体系。中国戏曲是世界三大古老戏曲文化之一，也是集众多艺术形式为一身的艺术综合体。中国戏曲还具有综合性、虚拟性、程序性等艺术特征，是中国传统艺术不可多得的艺术瑰宝。而中国传统戏曲中包含的戏曲音乐、戏曲行当、戏曲脸谱等艺术形式对塑造动画电影《哪吒闹海》中的人物形象

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及剖析人物心理起到了至关重要的作用。

（一）戏曲音乐对人物心理的刻画

戏曲音乐是中国民间音乐的一种载体，它是戏曲艺术中刻画人物情感、烘托舞台气氛、表现人物情感的重要手段之一。动画电影《哪吒闹海》在背景音

鉴 赏易亲近的角色。东海龙王在与哪吒交手，时而展现两面三刀、嚣张跋扈，时而哀怜求饶，由此可以看出东海龙王在心理上的不同变化。

（三）脸谱对人物心理的刻画戏曲谱式戏曲脸谱是一种具有中国传统文化特点的特殊

乐中加入了古筝、笛子等中国传统乐器，与故事情节、化妆方式。由于每个历史人物都有自己的独特之处，画面相互配合。在哪吒出世时，运用古筝抑扬顿挫的音乐节奏来衬托当时李靖忐忑的心情，展示出在万般无奈之下怕连累家族而拔剑击之的矛盾心理；到高潮时，在东海龙王的威胁下，李靖不得不牺牲爱子让其自我了断，这时的音乐运用中西乐器结合的手法来烘托气氛的悲壮。

哪吒自刎时的背景音乐设置不仅仅是为了让观众感受小英雄自刎时的伤感，更重要的是让观众通过背景音乐来了解李靖的心理变化，让李靖这个角色更加丰满、生动，使观众在憎恨李靖冷酷无情的同时感受到影片所要带给观众的启发。现实生活中也有很多无奈的事情，没有真正的对与错，有的则是在面临选择时的自我决断。如果没有戏曲音乐的烘托，人物形象就不可能那么丰满，动画也就失去了戏曲韵味。

（二）戏曲行当对人物心理的刻画

行当是中国戏曲独具特色的表演体制，它是戏曲人物艺术化、规则化的形象类型。不同的人物角色拥有不同的行当，要突出人物的性格特征，进一步挖掘人物角色更深层的内心世界。动画电影《哪吒闹海》中，人物的服饰、音容笑貌、动作等都是以中国传统戏曲为标准进行结合。上到神仙，下到鬼怪，每一个角色都是经过对戏曲的反复推敲，设定的每个角色举手投足间都透露出戏曲的独特韵味。例如，哪吒动作融入了中国戏曲元素，唱念做打等一举一动都充满戏曲的独特气息，使哪吒的英雄形象更具有层次感和时代感，这也为哪吒的心理刻画提供了依据。通过分析哪吒的动作，人们可以挖掘角色内心的真实想法，避免角色显得空洞。

影片中最大的反派角色东海龙王，其龙面人身的凶狠长相和和浑身以蓝色调为主的帝王装扮让人们一眼就可以看出，这是一个喜怒无常、唯我独尊、不

戏曲需要采用一种特殊的化妆方式，即“脸谱”。脸谱的历史极其悠久，最早可以追溯到北齐的兰陵王，因其长相阴柔，不能起到震慑敌人的作用，故戴上面具来遮挡面容，领兵出战，能歌善舞的将士们还据此创造出《兰陵王入阵曲》。面具也因此流传下来，中国古代面具有简单的符号图案，分为观念符号和表情符号两大类，都是用来表达某种特定的观点和表情。戏曲里，这些图案被直接画在表演者脸上，表达更加复杂、丰富的表情。

中国脸谱文化博大精深，涉及领域非常广泛。影片《哪吒闹海》没有采用传统的脸谱画法表现人物形象，而是进行灵活处理，人物形象的塑造迎合了大众审美，让观众看到角色后能产生亲切感。陈塘关总兵李靖的角色塑造就十分夸张、大胆，高挑的丹凤眼、英挺的鼻子、满腮胡须，展现出一个威武的大将形象。影片通过李靖面部五官的起伏变化来刻画人物内心的真实想法。例如，在与哪吒相处时，眉眼中透露出欢喜；面对东海龙王的威胁和斥责时，眉头紧锁，影片没有运用过多的镜头修饰就把李靖的情感表现出来，使人物形象更有层次，凸显出他不仅是一个父亲还是一城之主。因此，脸谱对人物形象刻画起到了重要作用。

三、结语

无论是人物角色塑造还是画面效果、故事主旨，《哪吒闹海》这部影片都具有非常高的艺术造诣。以《哪吒闹海》为例，本文分析了如何运用水墨、戏曲、脸谱等传统文化元素刻画动画形象和人物心理。动画制作一定要根植于传统艺术文化，注重动画的内涵和灵魂，而不是一味追求细枝末节，传承和弘扬中国传统文化，让更多的中国动画走向国际。

（江西服装学院）